《如月疑雲》的舞台是一間狹小的房間，整套電影由五位演員貫穿。故事講述家元(小栗旬 飾)為他在一年前逝世的 偶像如月舉辦了一個追悼會，邀請了曾在粉絲留言板留言的網友參與。在只得五人的追悼會中，各人本來還輕鬆愉 快的互相展示著各自的藏品，然後在談論如月自殺的案件時，(網名)織田裕二(中山裕介 飾)如是說了——「假如，那 不是自殺呢？」以此為契機，原來喜劇味道濃烈的劇情忽地有了變化，各人亦展開了一次又一次的唇槍舌劍，而真相 亦隨之一步一步的被揭開。

以幽閉空間作為舞台的作品並不新鮮，舊至經典的《十二怒漢》至近年的《血聘》亦是一例。此類影片最常見的處理 手法是製造逼人上絕境的處境，然後逐漸去揭露人性黑暗與醜惡的一面。而《如月疑雲》採取的，則是《十二怒漢》 那一類的推理手法，由「要解決的問題」至「解決方案」的伏線和衝突主要都得由「說話」來推動，因此大大的考起 了編劇的功夫。本片的編劇古澤良太以《三丁目之黃昏》為人所知曉，而《如月疑雲》是更為早期開始創作的作品， 原意是只為舞台劇而用，卻因為得到導演佐藤祐市的青睞而影像化，劇本亦因此作出了適當的調整。

這是一部相當好的作品。除了一開始的鋪排花了點時間外，故事整體結構嚴謹，驚喜亦層出不窮。此影片在日本普遍 獲得好評，卻也有一部份人表示了極端的意見。日本電影評論家宇多丸先生曾在其收音機節目上狠批此影片為低質素 的電影，並在說話推動劇情這一方面提出了意見。「所有事都是『啊，我想起來了』或是『話說回來』去解決。若是如 此，甚麼事都可以發生啦，伏線的回收方式根本就一點都不高明……還有，途中覺得自己像在聽收音機，閉上眼也沒 差。」的確，這正正是以幽閉空間作為推理劇的弊處。在《十二怒漢》中，陪審圓只要有足夠的論據反駁異己就可以； 可是在《如月疑雲》中，五個男人尋求的卻是一個確切的「答案」，因此難度亦相對提升。

這套電影高明的地方並不在於「解決謎題」本身，而是劇本製造出來的「層次」。每個嫌疑犯都會說出一些證供為自己 洗脫嫌疑，然而當你以為證供道出的事實不過為帶出別的真兇，卻發現每段事實背後都隱藏了一個看不見的真相，而這 些真相緊緊相扣，才能得出最後的結果。這並不是由起點以直線跑到終點的故事，而是如蜘蛛網般，一根一根都巧妙地 連繫著，少了一根就會缺了完整性。在「推理故事」這個大前題前，要建立這個關係本身亦需要相當的功夫，更何況古澤 良太在有限的空間和演員的情況下可謂漂亮地達到目的了，就只能說一句「高明」。

電影雖以推理為主，卻也攙和了不少喜感，是可以笑著看的影片。雖說「說話」主導，電影中的小道具、演員細微的表情 動作、拍攝的角度、燈光等等都是在製成作品氛圍的重要元素。人物角色方面，五人性格鮮明，演員發揮不俗，當中老前 輩香川照之尤為亮眼。雖然場景九成時間都一樣，卻除一開始外沒有悶場，是值得一看的影片。

猛 人 - 香川照之、塚地武雄


文: 玉琦