Cinespot 動映地帶 : 拳霸 3 之火雲盜

拳霸 3 之火雲盜
Khon Fai Bin

評分:	7/10
年份:	2006
片種:	動作
導演:	Chalerm Wongpim 查冷汪拼
演員:	Dan Chupong ﹑Leo Putt ﹑Panna Ritthikrai

《拳霸3之火雲盜》：中式武俠的泰式幻想

長劍。青袍。血海深仇。行俠仗義。
俠骨柔腸。兒女情長。
曾有的幻想支撐起我們所有張狂的欲望。
那些年前。江湖；何處不是江湖。
--火神紀。題記。

出身貧困。屋漏又逢連夜雨，慘遭滅門慘案，因為某種陰穢的欲望或者可怕的陰謀。碩果僅存的可憐孩子倖免于難，於是發奮學藝。時刻不敢忘卻身負的血海深仇，一朝藝成下山，帶著他特有的俠骨柔腸開始了闖蕩江湖的四方遊歷。路見不平拔刀相助，見義勇為的事蹟開始四處流傳，惡人開始聞風喪膽四處竄逃，好人得到了保護，正義得到了申張。經歷了種種困苦磨難之後，當初的可憐孩童得抱血仇。

在他遊歷的時候也曾遇到的紅顏知己也跟隨著他退隱江湖，抱得美人歸兼贏得聲名的少年英俠的故事，我們似乎已經看過了太多太多。在我們初中時代開始自發的課外必修課程裏的武俠教科書上，在我們的幻想裏，我們曾旁觀了太多的少年英俠不停地重複著大同小異的武林歷程。

是不是因為，同樣是農業立國的泰國裏受欺淩的樸實農民和我們有著同樣的幻想：突然有一天會從天而降的少年才俊見義勇為地把我們從水深火熱之中拯救出來，好人獲救，壞人得到應有的懲戒，從此之後一片歌舞昇平的太平景象，我們又可以按照我們所希望的那種方式繼續平靜地生活下去……這種虛妄的幻想投影到了文學作品和影視作品中，大量的武俠作品的湧現就成了民眾的悲憫之聲了。

在這種幻想下沸沸揚揚的悲憫之聲中，近年來的泰國動作電影大行其道的光輝歲月來臨了。《拳霸》系列問世之後，看慣了繁華的特技表演之後，也開始對電影後期加工後的所謂後時代動作電影開始了審美疲勞之後，拳拳到肉穩紮穩打的泰式肘擊讓人眼前一亮。也許，動作電影所能帶給人的視覺美感開始回歸到更原始也更實在更樸實的擊打而不再是那種可望不可及高高在上的特技效果。而泰國人似乎也找到了自己最樸實的方式橫掃了動作電影影迷的眼球。

在這樣的大背景裏，一時之間幾乎所有的泰國出品的動作片都標榜著《拳霸》這個幾乎已經成為品牌的標籤。之前我曾看過一部泰國的搞笑動作電影《籠中獸》也寫著《拳霸》字樣，那部電影也許連動作片也算不上，僅僅只是無厘頭的惡搞電影，實在是讓人哭笑不得。

是不是非得扯上《拳霸》呢。像這部電影，多少還有點靠譜。就算這部電影動作的設計上，角色的造型上都有著刻意模仿的跡痕，而主角所模仿的竟然不是自己在《天生拳霸》中的彪悍而是《盜佛線》和《冬蔭功》裏托尼賈的造型，這讓這部電影看起來依舊跟《拳霸》並沒有多大的關聯。

火雲盜，用了大量的煙花當成了火雲的噱頭，可是依舊不能拿這部電影跟拳霸相提並論。引進了魔幻式的所謂法術也成了這部電影的另一個噱頭，可是，這讓《拳霸》系列開創的實扎實打的泰式動作電影的固有風格蕩然無存。從拳拳到肉的動作風格拉回到以特技效果為主的假打動作電影，這種舍長取短的做法實在讓人不敢恭維。

從荷裏活狂轟濫炸而來的繁美的特技之下，泰國的電影特技似乎有點像小孩子扮家家的遊戲了。放開自己樸實的已經成功了的風格而向一個他人已經頗有成效的市場進軍，這種定位上的錯失讓這部電影徹底淪為平庸之作。

在我的印象裏，幾乎所有的動作電影都會不惜工本地完成它的第一場和最後一場壓軸大戰的動作設計和製作。因為不論一部動作電影裏一共會有多少場動作設計，這兩場都顯得尤為重要。第一場動作設計是為了吸引住觀眾的眼球讓我們對後面的戲份有一種期待的渴望，而為了讓我們驚歎，這一場戲也許就沒辦法和壓軸大戰分出孰輕孰重了。最後一場壓軸之戰幾乎是所有動作電影中最重要的一場，因為這必須是給人印象深刻並且讓人回味無窮的。這兩場動作設計幾乎是動作電影給人以印象評判最重要的標準之一。

而這部電影的第一場動作設計無疑是非常失敗的。不管怎麼說，這部電影的這場設計非但沒有讓我驚喜也沒有吸引住我的眼球反而讓我非常失望。不為什麼，僅僅是因為這部電影裏所運用的那些跟動作設計相關的一切，看起來都讓我鬱悶。煙花的飛串，以及一個站在上面的火雲盜，這一切，除了港片裏已經轟炸了我們N年的威牙技術似乎並沒有什麼更起眼的東西。而所有的打鬥，假打的成分太多了，腳、拳頭、肘等等看起來都似乎是輕飄飄的搔癢，配上誇張的響動並不能讓這些不著力的動作看起來更讓人信服。

在看這部電影的時候，以及這場動作設計華麗登場的時候，我突然感覺自己並不是在看我摯愛的泰國動作電影，而是在看很多年前我們華語電影就曾有過的那種非震撼的震撼。動作電影更多讓我欣喜的是相對比較真實的打鬥，而不是這種假打式的花拳繡腿。

我記得很久以前曾看過有關李小龍的影評，裏面曾有人說，為什麼人們都喜歡看李小龍的電影，不是因為他打得好看，而更多的是因為我們心裏深處，幾乎所有的人，都會有一種根深蒂固的暴力情結，這種暴力情結最終被歸類於暴力美學的基礎。在我們人類漫長的成長進化歷程裏，暴力和嗜血，也許在洪荒時代和野獸搏鬥的先祖們身上就給我們留下了這樣的基因，所以我們在看李小龍的電影時，這種基因裏殘暴的成分會被激發出來而讚不絕口；之後衍生了情結和美學。

而這部電影裏的假打式的做作實在相去甚遠。誇張的動作以及大面積的定型pose讓我對這部電影失望之餘也大倒胃口，泰拳裏的騰挪跳躍和肘擊這種招牌式的東西依舊還在，可是似乎無甚味道也不夠地道。我們要的是淋漓盡致酣暢的視覺官能刺激而不是這種無甚力道的人體定型pose。

這個可怕的印象所衍生下去的是我對這部電影的總體印象以及對後面的戲份已經不那麼期待了。還好的是後面倒是越打越精彩，可是因為加入了的魔幻式的隔空，有些動作似乎在還沒有施展的時候就突然被扼殺了，總有種力道不足的感覺。

或者說，這部電影的動作設計和武打效果並不足以讓我讚歎。假打的成分過多，於是看起來遠遠不如之前的《拳霸》系列帶給我的震憾。

而這部電影除了動作之外的劇情在我們看來也許也已經是陳腔濫調一樣地無味。畢竟這個故事帶著濃烈的武俠味道；武俠，加點俠骨柔腸的浪漫愛情，加點懵懂的少年情懷，加點復仇的佐料。這樣的故事幾乎難有太大的突破；類似這樣的故事我們也許隨口也能說出幾個來。

這部電影看起來更像是把一個中國的武俠故事安插在泰國的背景、人物和環境裏。這是一部泰式幻想裏的中式武俠。於是看完這部電影的時候，總有這樣的感覺：像是在一個中國的澡堂裏洗了一個泰國浴般的無奈。

猛人 - Dan Chupong

文: 火神紀